音乐课程标准指出：培养学生的创新能力是音乐教育的主要目标之一。大量事实证明：音乐教育对培养学生思维能力、记忆力、想象力、创新能力及促进人际交往能力方面起着至关重要的作用。音乐教师在教学过程中应以培养学生实践、创新能力为前提，在完成基本技能教学的同时，运用各种方法和手段，启发学生研究知识、发现知识，从而培养创新能力、提出和解决问题的能力。在课改实践中，我尝试了运用以下几种方法培养学生的创新精神。
一、创编内容
应该鼓励学生在欣赏音乐的同时，大胆想象，根据音乐创编故事内容，培养他们自主欣赏的能力。将音乐欣赏与创编内容相结合，能够增加音乐欣赏的趣味性、个性化。当然，引导创编的前提是让学生充分地欣赏音乐，感受作品的情绪、速度、节奏等要素，根据音乐的风格来想象音乐中的故事。如，欣赏五年级上册的《威廉·退尔序曲》，学生在充分感受歌曲后，可以根据风格创编故事：一群年轻的战士在听到集合的号角之后，整装待发，奔赴战场，他们一路上热情高涨，慷慨激昂，为能加入卫国战争而感到骄傲自豪！实践证明，为音乐创编内容是提高学生欣赏能力的一个有效途径。
二、创编动作
教师可以大胆放手让学生去动、去实践、去玩！在玩中感受音乐，并同时培养肢体协调能力，发散学生思维，培养创新的个性。学唱歌曲时为歌曲配上几个简单的动作，也会把歌曲的情绪表现得惟妙惟肖，这样做也符合孩子们好奇好动的心理。如，二年级上册《小动物回家》，在唱会歌曲后可以启发学生创编动作进行表演，编好的同学边唱歌边随着节奏做各种小动物回家的动作，这样既能加深学生对歌曲的理解，又能活跃课堂气氛，更重要的是能提高学生的创新能力。
三、创编旋律
歌曲旋律创编能给学生很大的想象空间和创作自由，让学生有更多的机会和形式展现自己。通过创编歌曲旋律的活动，学生对音乐活动更喜欢，学习得更主动，得到了多方面的锻炼，学生学会了用旋律来表达自己的情感，音乐知识得到丰富的同时也开阔了他们的视野，他们的创新意识得到了培养。教师可以描述一个情节或是说一句话让学生根据感受创编旋律，如“今天被老师表扬心里非常高兴。”同学们用“啦”或是其他词汇，哼出欢快的旋律表达心情，老师在速度、节奏方面进行指导。
四、创编节奏
节奏是由许多相同或不同的音符组成的，是组成乐曲旋律的要素之一，它可以使学生直接感受歌曲所表达的喜怒哀乐等情绪。传统的教学过程中，教师常常是让学生先读会歌曲的节奏，然后再学习曲谱。这样表面上看，学生把歌曲学会了，但让他再读一读节奏，还是有一部分学生不会读，也就是说，教师并没有达到教会学生的目的。为了避免出现这种情况，我着重在节奏创作上培养学生的创造力。节奏创编的培养，既丰富了学生的音乐想象力，也锻炼了学生的创造力，对开发学生的思维能力起着积极的作用。
五、创编歌词
歌词教学是学习歌曲的重点。歌词表达的是歌曲的内容及情绪，是音乐教育中对学生进行思想教育的重要环节。歌曲学会以后，让学生给熟悉的歌曲增加新的段落或改变部分歌词内容，这样做不仅能激发学生的学习兴趣，变被动学习为主动学习，更能激发学生的创新思维。如歌曲《木瓜恰恰恰》就可以启发学生，动脑展开想象也编写一段歌词。于是，同学们把自己熟悉的物品编到歌曲中，而后用优美的歌声叫卖，教室里顿时沸腾起来，，学生学习积极性明显提高。
这样的创编歌词练习可以有效提高学生的即兴创作能力，同时寓教于乐，学生能在实践中掌握曲调特点和旋律特点，能提高学生快捷反应、临场发挥、灵活多变的能力，音乐表演自然流畅，富有激情，并且使学生在创作和表演中加深了对作品的理解和记忆。
六、创编乐器
学生对乐器有着天生的喜爱，教师可以启发学生自己动手制作乐器。有的同学在易拉罐里放上沙子做沙锤；有的同学在易拉罐上放个皮筋，拉动皮筋产生声音；也有的同学拿几根铁棒做打击乐器，所有的创造热情都显露了出来，他们的思维和创造力是那样的活跃，让人耳目一新。
歌曲配上打击乐器，不但可以烘托课堂气氛，还能表达歌曲气氛及孩子们内心的喜悦。对于一些情绪优美、抒情的歌曲，首先要求学生选择适合歌曲伴奏的打击乐器。如，三角铁、碰钟、铃鼓等等。然后再请学生为歌曲设计伴奏型，并请学生考虑，为什么这样设计？这样设计有什么好处等？如第一册《过新年》一歌，表现了过年时热闹、喜庆、祥和的场面和气氛。教师先是询问学生每年的春节是怎样过的？学生马上想到了放鞭炮、踩高跷、扭秧歌等活动。加上歌词中出现了“咚咚呛”的词语，学生听出这就是锣鼓声，马上想到《过新年》这首歌用打击乐中的锣、鼓伴奏再合适不过了。于是，他们便随着歌词中咚呛的出现，也用手中的锣鼓给了大家听觉上的音响。乐器的加入让音乐课堂更加精彩，趣味十足。
音乐的本质与价值就在于激发人的创造性，在小学音乐教学中培养学生的创新能力，将对培养全面发展的创造性人才产生积极深远的影响！
参考文献：
黄搌.试论小学音乐教学创新能力培养[D].内蒙古师范大学，2015.
